Stīvija Vondere pasniegs nodarbību “Dzīve”

Stīvijs Vonders uzstājas koncertā savas dziesmas „Dzīves atslēga 2014” laikā Wells Fargo centrā svētdien, 2014. gada 16. novembrī, Filadelfijā. (Ovena Svīnija fotoattēls/Invision/AP)Stīvijs Vonders uzstājas koncertā savas dziesmas „Dzīves atslēga 2014” laikā Wells Fargo centrā svētdien, 2014. gada 16. novembrī, Filadelfijā. (Ovena Svīnija fotoattēls/Invision/AP) Stīvija Vondere uzstājas 2014. gada ASCAP simtgades balvu pasniegšanas ceremonijā, gūstot labumu no ASCAP fonda un tās mūzikas izglītības, talantu attīstības un humānām darbībām, pirmdien, 2014. gada 17. novembrī, Ņujorkā. (Stephen Chernin foto/Invision/AP) Stīvijs Vonders uzstājas koncertā savas dziesmas „Dzīves atslēga 2014” laikā Wells Fargo centrā svētdien, 2014. gada 16. novembrī, Filadelfijā. (Ovena Svīnija fotoattēls/Invision/AP)

Katrai problēmai ir atbilde, viņš dzied albumā, kas ir gatavs abiem.

Stīvija Vondera dziesmas dzīvības atslēgā ir 85 minūšu cerība un vilšanās, mīlestība un zaudējumi, dievbijība un izaicinājums, kas izkliedēts divos drosmīgos, spožos ierakstos un EP.

Tas ir ne tikai Wonder lielākais muzikālais sasniegums, bet arī visu laiku labāko albumu sarakstā.



Brīnumam ierodoties pilsētā šajā nedēļas nogalē, lai izpildītu dziesmas dzīvības atslēgā kopumā, apskatīsim, kas padarījis to par ilgstošu klasiku:

Tajā laikā tas izklausījās kā nekas cits

Tas nav tik daudz, ka skaņās, kas skan visās dziesmās, bija nebijušas - tas bija veids, kādā šīs skaņas tika savstarpēji integrētas.

Dziesmas aizstāj žanru.

Piemēram, ņemiet vērā tādu melodiju kā Izklaides paradīze.

Robert Downey Jr. tīrā vērtība

Tā ir dīvaina šķietami neatbilstošu elementu pastīša: latīņu mūzikas perkusijas un ritmi, kas veidoti uz dramatiska, orķestra fona ar gospeļa cienīgu vokālu kori un brīnumu visa tā centrā, nodalīšanas un izmantošanas dziedāšana balsī, kas atrodas kaut kur starp melanholiju. un ceru.

Jā, gongs ir sasists.

Nē, tam vispār nevajadzētu būt jēgas.

Bet tas notiek.

Viss albums ir pilns ar šādiem brīžiem, jo ​​Wonder radīja soulmūziku vistiešākajā nozīmē, ko definēja nevis skaņa, bet gan tas, ko viņš juta savā dvēselē ierakstīšanas sesijas laikā.

Kā Vuders paskaidroja 1973. gada intervijā žurnālam Rolling Stone: man patīk iedziļināties pēc iespējas dīvaināk (izsmeļošāk).

Dziesmās šīs iespējas bija bezgalīgas.

Tas padarīja personisko politisko

Vienā dziesmā viņš dzied mīlestības dzēlienu, ko pārtrauca sieviete, kura visā sirdī iespiedusi kāju kurpēs.

Turpmāk viņš cenšas apgraizīt Saturna oranžo sniegu, lai izvairītos no mūsu, vienkārši zemnieku, karojošajiem veidiem.

Visās dziesmās Wonder parāda cilvēka seju - viņa seja - par mūsdienu sociālajiem jautājumiem, sajaucot vaļsirdīgas, autobiogrāfiskas stāstiņus par zēna gadiem, ar grafiskiem nosodījumiem par pilsētas nabadzību, kurus vajā suņu barībā dzīvojošu ģimeņu attēli, mainot kaislīgas liecības pret sievietes skaistumu ar dziesmām, kas risina notiekošās cīņas afroamerikāņu debesbraukšanas.

cik vērts ir Kristofers Staigns

Mūzika ir pasaule pati par sevi / Ar valodu, kuru mēs visi saprotam, Wonder dzied par seru Djūku, un viņš izmanto šo universālo valodu, lai nodotu vispārējas patiesības.

Tas bija vienlīdz populistisks un progresīvs

Viena lieta ir būt priekšā līknei.

Cita lieta ir pilnībā izlīdzināt minēto līkni, lai visi pārējie varētu dzīvot vienā plaknē.

To Wonder darīja ar dziesmām.

Tā nebija tikai pārdroša, piedzīvojumiem bagāta klausīšanās, tā bija pārdroša, piedzīvojumiem bagāta klausīšanās, kurai bija arī milzīga vispārējā pievilcība, pārdodot vairāk nekā 10 miljonus eksemplāru un ieņemot topu virsotnes 14 nedēļas.

Brīnums vienmēr iekļāva pat savas vistālākās mākslinieciskās tieksmes krāšņās melodijās un studiski sakārtotās dziesmās, lai viņa idejas varētu viegli-uzreiz, gandrīz-sagremot.

Dziesmās tiek pievērsta liela uzmanība detaļām, un, izmantojot labu austiņu pāri, varat izpētīt nianses un skaņas detaļas, kuras Wonder tik rūpīgi izstrādāja kopā ar 130 mūziķiem, kuri piedalījās šī ieraksta veidošanā.

Bet daudz pāri tam ir tūlītība un pieejamība, kas bieži vien atspēko albuma sarežģītību.

Dziesmām būtu bijis viegli kļūt par nelietderīgu lāstu, kas ir viens no tiem mākslinieciski slavējamiem projektiem, kas objektīvi iespaidīgi, bet pēc kura jūs reti kad ķeraties klāt, kad vēlaties tikai dzirdēt dažas labas melodijas.

Tas varētu būt kļuvis par kuriozu, labi iecerētu formas izpēti, gleznas muzikālo ekvivalentu, kam nepieciešama mākslas grāds, lai patiesi saprastu, kāpēc ir vērts to aplūkot.

Tā vietā Vonders savus daudzos muzikālos centienus iestrādāja dziesmās, kurās tika nodotas izteiktās vēlmes tikpat vienkārši kā skūpstā izteiktās emocijas.

Tas pārstāvēja jaunus mākslinieciskās kontroles līmeņus

Stīvijs Vonders nav tikai pionieris mūzikā, viņš ir arī pionieris mūzikā Bizness no mūzikas.

70. gadu sākumā parakstot trešo līgumu ar Motown Records, viņš pieprasīja - un saņēma - īpašumtiesības uz savu izdevniecību - pirmo reizi ikvienam izdevniecības izdevumam un augstāku autoratlīdzības likmi, nekā tolaik mākslinieki bija pieraduši iegūt.

Viņš lauza tradīcijas ar darījumu juridiski, profesionāli - attiecībā uz to, kā viņš varētu samazināt savus ierakstus un kur varētu samazināt, toreizējais Wonder advokāts Johannans Vigoda pastāstīja Rolling Stone 1973. gadā.

Divus gadus vēlāk, kad Vonders domāja par izstāšanos no mūzikas biznesa, lai pievērstos labdarībai, viņš vienojās ar Motown par jaunu līgumu.

Papildus tam, ka tas bija lielākais šāda veida darījums tajā laikā - septiņi albumi septiņu gadu laikā par 37 miljoniem ASV dolāru -, tas deva brīnumam pilnīgu radošu kontroli pār viņa darbu, tāpēc viņš varēja veltīt laiku un izpētīt katru dziesmu māksliniecisko kaprīzi.

Tas ne tikai noveda pie Wonder meistardarba, bet arī radīja precedentu secīgiem mūziķiem meklēt nosacījumus, kas liktu viņiem darīt to pašu.

Tas liecināja par laikmeta beigām

Stīvijs Vonders nebija tikai radošs avots 70. gados, viņš bija ideju pārpilns. No 1970. līdz 1970. gadam viņš izdeva sešus albumus, ieskaitot klasiku Talking Book, Innervisions un Fulfillingness ’First Finale.

Dziesmas nāktu 2½ gadus pēc pēdējā ieraksta, kas līdz šim brīnuma brīnuma gados bija praktiski desmit gadi.

Viņš bija izdevis vēl vienu 70. gadu albumu-aukslēju attīrošu, lielākoties instrumentālu konceptuālu ierakstu/skaņu celiņu Stīvija Vondera ceļojumu caur “Slepeno augu dzīvi”.

Tātad dziesmas kalpotu par brīnuma māksliniecisko ambīciju virsotni, pirms viņš 80. gados pētīja komerciālākas skaņas, ko iemiesoja tādi hiti kā sirds rokā I Just Called to Say I Love You un filiāles himna Part-Time Lover.

Tā bija dziesmu grāmatas pēdējā nodaļa, kas palīdzēja noteikt desmitgadi.

spoku piedzīvojumi 13. sezonas 4. sērija

Priekšskatīt

Stīvija Vondere

20.00 Nov. 29

MGM Grand Garden arēna, 3799 Las Vegas Blvd. Dienvidi

54,10–191,70 USD (800-745-3000)